Wassily Kandinsky

Nacio en Moscú el 4 de diciembre de 1866, estudio pintura y dibujo en Odessa, y derecho y economia en la Universidad de Moscú.

Sus primeras obras marcaban una tendencia naturalista, pero en 1909 un viaje a hizo que adoptara una pintura mas colorista y de organización mas libre. Esto fue debido a las obras fauvistas y post impresionistas que tanto lo impactaron.

En 1911 formo junto a Franz Marc y otros expresionistas alemanes el grupo Blaue Reiter (jinete azul).

En 1912 publica De lo espiritual al arte

Kandisky consideraba que en lo espitritual se encontraba ya la posibilidad de aquella gramatica pictorica que tanto se esforzó en esbozar , el “bajo continuo en la pintura” del que hablaba Goethe. Que tanta influencia tuvo en él.
Se dedica sobre todo al color, como principal manifestación del espiritu en la pintura. En esta etapa conple jiza y racionaliza su gramatica al añadir conceptos sobre los elementos aislados : punto, linea y superficie y sus interrelaciones.

Presta atecion a tres polaridades basicas: rojo/azul, blanco/negro y verde/rojo; de acuerdo con las nociones psicologicas y espirituales.
“ la armonia de los colores debe basarse unicamente en principio de l contacto adecuado con el alma humana. Llamaremos a esta, principio de necesidad interior".

Polaridades del color

El valor de los colores se modifica de acuerdo a las relaciones de cercanía con otros colores. Así vemos como el amarillos, junto al azul o negro, se ve más claro, mas grande, mas frío. O que el azul, acompañado de amarillo o blanco, se torna mas oscuro, pequeño y calido.

1913 su obra se vuelve mas abstracta ( abstracta, no representativa) inspirandose en el mundo de la musica

1918-1921 Profesor en la Academia de Bellas Artes en Moscú

1922-1933 Profesor en Bauhaus.

Durante estos años sus abstracciones se vuelven mas geometricas alejado del estilo fuido.

Tambien sus obras se destacan por tener perfiles marcados y diseños claros

Ejercicio de Kandinsky en Bauhaus

“ Kandisky nos ha mandado un autentico trabajo de vacaciones, pero esto no es malo. Un cuadrado, 30x30 cm, debe ser dividido en rectangulos de 5 x 10 com. En cuando a los colores, se deben usar 3 primarios, 3 secundarios y 3 neutros (negro, blanco, gris), dejándote a tu la distribución de los rectángulos coloreados, pero solamente horizontal o vertical, no diagonal. Tu dispones con que frecuencia utilizas cada color, pero cada uno debe estar presente al menos una vez. El trabajo entonces es:

· Resaltar el centro
· Igualar por arriba y por abajo

Teoría de las formas

A partir del punto, la línea y las tres formas básicas que surgen de estos elementos: circulo, triangulo y cuadrado. Su explicación se inicia con el punto, que es la unidad mínima de su teoría de lenguaje, y de alli deriva que la composición mas sencilla es la que presenta un punto dentro de un cuadrado, Aui las tensiones entre punto y plano se encuentra en perfecto equilibrio.
Del punto, Kandisky deriva sus consideraciones sobre la linea (huella del movimiento del punto). En su sistema analitico, clasifica las lineas en rectas, quebradas y curvas, y dentro de las rectas distingue la horizontal es fria , la vertical caliente, la diagonal fria-caliente

El concepto central, una vez mas, para dar unidad y coherencia a sus postulados, es el de la temperatura. A partir de correspondencias entre la temperatura de cada color y cada forma, el autor perfección su búsqueda de una gramática visual.

Esta correspodencia, ahora perfeccionada y aumentada, ya habia sido esbozada en De lo espiritual del arte
“ la relacion inevitable entre color y forma nos lleva a observar los efectos que tiene la forma sobre el color. “
“Un triangulo pintado de amarillo, un circulo de azul un cuadadro de verde, otro triangulo de verde, un circulo de amarillo, un cuadrado de azul, etc., todos son entes totalmente diferentes y que actuan de manera completamente diferente. Determinados colores son realzados por determinadas formas y mitigados por otras. En todo caso, los colores agudos tienen major resonancia cualitativa en formas agudas (por ej: el amarillo en un triangulo)
En lo colores que tienen a la profundidad, se acentua el efecto por formas redondas (por ej: el azul en un circulo) Esta claro que la disonancia entre forma y color no es necesariamente “ disarmonica” sino que, por el contrario, es una nueva posibilidad y, por eso, armonica”

“ El numero de colores y formas es infinito, y asi tambien son infinitas las combinaciones y al mismo tiempo los efectos. El material es inagotable.

La preferencia por el circulo, como modelo de forma perfecto y símbolo cosmico, nos recuerda que todavía la espirtualidad y el romanticismo siguen estando presentes en su obra.

Muere el 13 de diciembre de 1944 en Neuilly-sur- Seine, en las afueras de Paris

Obras

naturalismo

influencias fauvistas y post impresionistas ( mas color y organizacion libre )

Abstraccion no representativa
Abstraccion no representativa mas geometricas

Entrega final NEXO

http://www.youtube.com/watch?v=FnMu2WTaMDY


me parece qe logramos construir ese mundo paralelo que habiamos incluido. En la pre entrega como solo aparecia al final... no se entendia de que se trataBA, no se entendia que era el interior del personaje. Habiendo incluido img intercaladas de este mundo en la situacion, se entiende que se trata de como se siente la persona en la situacion. Asi qe estamos contentos con los resultados del traBajo


EN cuanto al trabajo grupal, me parecequ e nos complementamos muy bien , que todos tratamos de aportar lo mas posible para hacer el tp y los resultados fueron buenos, nos gusto el video.

La cosa ---> NEXO

PRUEBA 2

http://www.youtube.com/watch?v=jBiyTWnlOyE

Creo qe las correcciones con otros profesores fueron positivas. Siempre esta bueno escuchar diferentes puntos de vista. Enriquece el trabajo y tomas lo mejor de cada devolucion.

En nuestro caso la situacion estaba claramente definida. Solo nos qedaba ajustar los diferentes elementos que componen la puesta en escena.

Tb ver qe es lo qe pasa luego qe se atiende el tel.


PRE ENTREGA


http://www.youtube.com/watch?v=DkqIvNrU51o


Cambiamos la comida. Una qe fuera comible con cubiertos ya qe eso jugaba un papel importante en la situacion.


El final ( el cambio de luces para demostrar el estado interno del personaje) fue de mutuo acuerdo y nos parecio qe era lo qe faltaba para terminar de mostrar el punto de vista del personaje en esa situacion.

Antes de ver nuestra situacion, el espectador debe asumir como creibles diferentes elementos de la puesta en escena: las luces qe simulan rejas, celdas (en un principio). Dentro de estos paramentros, construimos una situacion: un hombre solitario cuya cena se ve interrumpida por el sonar de un telefono (compañia).

Nuestro principal problema era qe no habia un antes y un dps notable luego de que sonaba el tel. Necesitabamos mas recursos qe mostraran como el estado de nuestra persona era cambiado por medio de esa llamada.

Surgio la idea de , hacia el final, hacer un cambio de luces (desde abajo, tipo expresionismo aleman) y qe la persona se riera. Esto, dentro de la diegesis planteada , era no solamente verosimil, sino el cierre qe estabamos buscando y con el cual todos qedamos conformes.

Creo, personalmente, qe este final no desmerece la situacion planteada sino qe la completa.
ME parece qe es una situacion cotidiana (alguien comiendo en su casa cuando suena el telefono) con algunos giros qe la hacen interesante (la luz "enrejada" y la luz naranja ).

La Cosa

Este es un cuadro - tb conocido como test de vision- de la definicion de la cosa. No se si es porque estamos viendo estructuralismo en ENA o que pero me imagine la definicion como un cuadro , donde tenemos una situacion cotidiana en la cual ocurre algo inesperado que quiebra con el equilibrio que le brinda lo rutinario y que afecta a la persona. Esto hace imposible que vuelva a su equilibrio inicial ya que la persona ha cambiado.

En nuestra situacion la persona es Alberto ( hombre solitario , obsesivo) que cena en su casa como lo hace siempre. Derrepente ocurre algo inesperado que quiebra con la confortabilidad que le brinda la soledad : la presencia de alguien. Esto se presenta por medio de un telefono. Ante este cambio, Alberto no sabe que hacer. Se pone nervioso, duda. Finalmente el telefono deja de sonar, volviendo todo a la "normalidad". Sin embargo Alberto no logra tener esa tranquilidad que tenia al inicio: algo cambio. Ahora esta lleno de dudas, incertidumbres: ¿Quien me habra llamado? ¿ Porque? ¿ Como tiene mi numero?

TITULOS

vinculo

enlace

conexion

nexo: union y vinculo de una cosa con otra

situacion: idea

Nuestra situacion vendria a ser un hombre en su casa cenando - salchichas pasadas con condimentos vencidos y cerveza en mal estado- en la cual en un momento suena un telefono pero no atiende.

Mediante esta situacion deseamos mostrar la soledad del tipo. Un hombre de unos 40 a;os. Le cuesta mucho relacionarse con las personas porque desconfia de ellos.Piensa q nada bueno pueda venir de los demas: siempre se imagina lo peor de los demas- extremista-. Prefiere evitarse el problema de conocer personas qe lo decepcionaran y elige - de alguna forma - la soledad. Pone barreras para que nadie pueda llegar a el.
No es un gran cocinero, no le importa. Su comida siempre esta en mal estado.

EL lugar donde vive refleja su descuido y su falta de interes:es sucio desordenado con una mesa grande
Para resaltar la soledad del personaje, solo se iluminara al personaje desde arriba

Anecdota: ojala qe nunca les pase.. xq a mi tp

Estaba en mi casa: uno de dos duplex de ladrillos en Nuñez a unas 10 cuadras de cabildo. En la parte inferior se encuentra el garage: un amplio porton blanco que se destacva por sobre los ladrillos y el enrejado de la casa .Subiendo las escaleras se llega a la entrada principal tambien blanca – a diferencia del garage esta puerta esta algo escondida y no se puede ver desde el exterior de la casa. Inmediatamente despues de la puerta hay un perchero de madera que hace juego con la mesa principal y sus sillas- todo de algarrobo. Por en cima de la mesa, hay un gran espejo con un marco dorado. Atras de ella se encuentra la compu- la unica en toda la casa- y un poco mas atras un sillon donde todos tiramos nuestras cosas cuando llegamos a casa.
La cocina-que se encuentra a la derecha de la mesa principal del living- hay una pequeña mesa. Alli comemos todos los dias.
Luego hay unas escaleras que nos llevan a las diferentes habitaciones – si vivo con mi familia- . En la parte inferior, bajando las escaleras, esta el cuarto de mi hermana con baño en suite. Arriba esta mi cuarto y el de mis padres junto con el baño principal de la casa. Todos los cuartos con television. En las escaleras, a la izquierda, hay un pequeños baño tambien.
Como dije en un principio, estaba en mi casa, mas precisamente en mi habitacion viendo tele, mirando el telefono de reojo de vez en cuando ya que esperaba una llamada muy importante: quizas la mas importante de mi vida. Igualmente mucho no me podria distraer porque justo Jose – mi personalidad preferidad dentro de gran hermano – se habia tirado a la pileta y habia mojado a Diego y se re calento, jaja son re graciosos. Yo quiero entrar y hacer lo mismo.
Suena el telefono. No puedo creerlo, parece un sueño. Atiendo: era mi abuela, la despacho rapido porque en cualquier momento me llaman. Corto. No suena. Sigo viendo tele. Un rato mas tarde, cuando ya habia perdido todas las esperanzas, el telefono vuelve a sonar. Espero que no sea nadie conocido. Atiendo, miro a un lado y al otro y timidamente digo hola. Era la produccion de telefe, de gran hermano! No podia creerlo, una lagrima cae de mi ojo rozando mi mejilla hasta caer al suelo. Dos meses de vacaciones con gente que no conozco! Es una experiencia unica. Voy a conocer a gran hermano! Pero no, no quede. Me llamaron para decirme que no quede. Todo mal. Mi sonrisa se desvanece. Frunso el seño miro la tele. Agarro el control y la apago.

tp n° 3: la cosa- esquicio

Miss Gilda.


Estabamos en los lockers. Era el recreo y una de mis amigas tenia que sacar sus cuadernos y libros para la proxima clase. En mi colegio de Lima, nuestros lockers estaban arriba entre clase y clase y el patio del recreo estaba abajo.
Una vez que mi amiga ya tenia sus cosas nos dispusimos a bajar las escaleras para volver al recreo. Pero antes teniamos pasar por las aulas de los profesores. Generalmente en el recreo, al menos que estuvieran corrigiendo algo a ultimo momento, ninguno de los profesores quedaba en el aula, pero ese dia mientras pasabamos por los pasillos de los lockers habia quedado una profesora. Era Gilda: una profesora de literatura fan nº 1 de mi hermano mayor – por ende me odiaba porque NO ERA COMO ÈL- y que mas de una vez en las clases se habia autoproclamado la persona mas hermosa- todo el mundo moria por ella- en su clase cuando cursaba sus estudios secundarios. Cuando pasamos por su aula me sorprendio que todavia siguiera en su clase. Burlandome y mirandola mientras pasaba por su aula, emiti un grito agudo expresando miedo. Mis amigos rieron y todos seguimos caminando. Rapidamente la profesora salio del aula y me llamo. Nos dimos vuelta sin entender mucho cual era el motivo de la llamada de atencion. Una vez frente a ella, la profesora me empezo a gritar diciendome que era una falta de respeto lo que habia echo y que el hecho de que me pareciera fea no era motivo para tal expresion de horror. Mientras hablaba no pude evitar sonreir un poco. No podia creer que un acto tan insignificante e infantil tocara a una persona de tal manera. Evidentemente mi grito habia provocado algo adentro de ella, algo que la hizo dudar de su belleza autoproclamada, que la intimidó y la hizo sentirse pequeña frente a mi- una alumna mas entre miles de millones de iban al mismo colegio. Una vez que la profesora termino su pequeño discurso, entro al aula. Mis amigas y yo seguimos caminando hacia las escaleras. Hablabamos de como era posible que mi opinion: la una alumna por lo menos 10 años menor que ella le importara tanto y haya puesto en evidencia una inseguridad que parecia inexistente. Mas raro me parecia, porque la miss Gilda siempre parecio muy segura de su belleza y aparte me odiaba, y uno no se muestra vulnerable frente a la gente que odia. En ese momento me senti poderosa, como se siente cualquier adolescente en una situacion tal en la que el profesor se ve superado por el estudiante.

animar

grupo

mariana cassanelli
barbara ploit
agustin terzolo

http://www.youtube.com/watch?v=CztGDNqybLU
http://www.9zeros.com/1/cortos.php?seccion=cortos&tecnica=smotion&idcorto=104&pagina=1

retrato video

Tercer video


El tercer video seguia sin tener algun tipo de esctructura narrativa. No se distinguen bien las partes de la historia lo que la hace confusa. El hecho que, una vez siendo una persona normal, vuelva a transformarse en superheroe, crea confusion.


El enemigo es un problema: el cartel que tiene el edificio crea confusion. Se debe buscar un nuevo edificio.


http://www.youtube.com/watch?v=FzcGDuTI7MY



Video finalEn este video se utilizo una estructura para que la historia tenga cierta coherencia. Asimismo se cambio el enemigo.


http://www.youtube.com/watch?v=1vmkcdCvd5k

retrato: video

Primer Video

En el primer video todavía no estaba muy segura de cómo llevar mi punto de vista a lo audiovisual. Sabia que quería mostrar a vale (mi compañera) como alguien descolocado… pero no sabia como. No sabía si iba a ser un superhéroe o una persona del espacio. NO sabia si iba a ser un sueño o si iba a efectivamente todo iba a suceder.

Estas dudas surgieron, porque inicialmente mi persona no iba a ser un superhéroe y una persona del futuro. Y cuando sugio la idea del superhéroe, lo primero qe pensé fue en el superhéroe cliché qe cuando la ciudad o quien sea esta en problemas va al rescate y la salva. Esto no tenia mucho qe ver con mi punto de vista.

http://www.youtube.com/watch?v=AuXwl--HyU8


Segundo Video

Finalmente pense en los sueños, y la capacidad qe estos tienen de hacer hasta las cosas mas inexplicables son posibles. En este contexto era posible realizar un superhéroe mas humano, porque a pesar de que se trata de un superhéroe tras el se encuentra una persona soñando. Entonces no se trata ya de alguien invencible y triunfador sino de alguien que comete errores y puede ser derrotado. De esta manera el retrato resulta mas interesante que siendo encasillado en el papel de “superhéroe cliche”. Al mismo tiempo es personal porque de esta manera se trata de mi compañera y no de cualquier persona.
Siendo este mi punto de partida hice el video. Sin embargo, la historia no tenia una estructura clara lo cual hacia al video confuso.


http://www.youtube.com/watch?v=frWUL-wKOrk&mode=related&search=

Grete Stern

Artista alemana que nace en 1904. Trabajo en Alemania, Inglaterra y Argentina y junto a Ellen Auerbach crearon un estudio de fotografía llamado ringl + pit en Berlín.

Cuando Stern llego a la Argentina, llega a una Argentina clásica, donde las mujeres usaban largas polleras y se quedaban en su casa cumpliendo los deberes de ama de casa. Donde no había estudios de fotografía o de publicidad. Ella venia de un mundo donde la mujer trabajaba, usaba pantalones y con muchas ideas sobre el nuevo diseño. Ideas que no concordaban con la concepción de esa época en ese lugar. Es por eso que su obra no fue lo suficientemente reconocida en su época.

Su trabajo mas destacado fue el que hizo para la revista Idilio a fines de los ’40 y principio de los ’50 . En el cual ilustraba los sueños de las amas de casa que escribían a dicha revista interpretados por el sociólogo Gino Germani . Este proyecto se llamo El psicoanálisis te ayudará.

Entre otras cosas dijo:
“En mis fotos las cosas no están por casualidad; descubro a mi alrededor lo que me interesa y, si está dentro de lo que quiero hacer, lo registro; si no, lo corrijo y espero las condiciones que harán ver lo que quiero mostrar. Mi fotografía no es objetiva; hace ver lo que quiero que se vea

“Cuando empecé a trabajar en Buenos Aires, esta manera de retratar dio origen a muchas críticas. Opinaron que mis retratos eran grises, neutros, sin expresión. Para el público era una novedad que no se viera la sombra negra de la nariz en el retrato. Pero poco a poco entendieron mis retratos y tuve éxito”.

“Discutir si la fotografía es un arte o no, me parece un malgastar el tiempo, porque el terreno de las definiciones es infinito, trillado y controvertido, y ninguna definición podrá negar la importancia que tiene la fotografía en la vida social, política y expresiva del hombre de hoy. Para mí, en todo caso, la fotografía es un medio con el que me expreso y que requiere, como afirma Julio Cortázar en su cuento Las babas del diablo, que se posea “disciplina, educación estética y dedos seguros”.

“La fotografía es una posibilidad de la expresión artística. Me doy cuenta que tuve suerte de poder trabajar a mi gusto, porque no debí hacer fotografías de casamientos o de cumpleaños para ganar dinero y poder vivir. Pero en caso de que la situación hubiera cambiado habría preferido lavar y limpiar cocinas, manteniendo libre mi visión fotográfica. Una fotografía fue siempre, para mí, crear una composición con definición de cada detalle. No acepto una toma casual”

“La risa es una forma ideal de conocimiento, nos permite diferenciarnos del objeto en vez de dejarnos atrapar por el”

http://www.elangelcaido.org/fotografos/gstern/gstern08.html

http://www.temakel.com/osstern.htm

http://www.clarin.com/diario/2004/01/11/s-04601.htm

Una vez vista a la autora, me quedo con que en los sueños todo es posible y que todo es valido. Donde, las cosas no tienen logica y no tienen porque tenerla. En sus fotos vemos como una puerta lleva a un camino o una señora esta junto a un sujeto con cabeza de tortuga.

Me quedo con que las fotos son una construccion surrealista de la imagen, en donde existe una ambivalencia entre lo real y lo fantastico.

retrato. punto de vista

bueno, bueno, luego de mucho enloquecer y estar perdida y no saber que hacer finalmente tengo un punto de vista claro. A partir de mi idea anterior (persona del interior en ciudad), se me ocurrio tomar la idea de persona descolocada, que no encaja en el contexto en el que esta inmersa. Que, en cierto sentido, es lo que pasa cuando estamos frente a un lugar al que no pertenecemos.

Mi idea es esencialmente generar un contraste entre el contexto y el retratado. Elegi como fondo uno de los edificios actuales, y cmo contraposicion el retratado es una persona del futuro. Al estar en un contexto que no es el suyo, el retratado se encuentra en posiciones incomodas, con mirada triste, desubicado. AL mismo tiempo, el retatado forma parte del cuadro ya que sus posiciones y la franja negra que enmarcan sus ojos , coinciden con las lineas diagonales del edificio.
Sus manos y pies desnudos dan la idea de que a pesar de su aspecto robotico, de androide, sigue siendo un ser humano.

Quiero aclarar que estaba experimentando cuando hice las fotos. Los encuadres no estan bien hechos. Me preocupe mas por hacer coincidir las diagonales de los cables con el enmarque de los ojos y, en la segunda, hacer coincidir los brazos tambien

El otro

El acto de retratar es mas que la cara, es el registro de la experiencia de una persona, un mosaico de movimientos expresivos, emociones, gestos que funcionan colectivamente para evocar una vida.

Alfred Stieglitz

Bueno no tengo mucho que decir acerca de las fotos... la verdad que me costo mucho encontrar un punto de vista pero encontre uno que me parece interesante.

La idea de dejar el lugar donde uno crecio para vivir en un lugar que no conoce y parece extraño.

En el caso de la persona que me toco retratar, se trata de alguien que le costo mucho adaptarse a la ciudad, a la gente de Buenos Aires.

igual ahora solo me qeda trabajar

video entrega

http://www.youtube.com/watch?v=iAXG8TAYC6s

Parr y su influencia en mi trabajo

Martin Parr


es un fotografo ingles que trabaja para la revista magnum en Inglaterra. El cree que se pueden decir muchas cosas acercandose mucho y encuadrando bien. Lo que importan son los detalles, acercarse.
Cree que el mundo es un lugar muy humoristico y surreal y esta en nosotros encontrarlo. La ironia es la herramienta mas importante en una foto.
Encuentra a las cosas ordinarias facinantes, quizas porque mira al mundo desde un punto de vista original y espontaneo.
Le gusta crear ficcion a partir de la realidad. Trata de hacer esto tomando el prejuicio natural que hay en la sociedad, dandole una vuelta de tuerca.

Entre otras .. esta fue la foto que me dio la idea de hacer el video de pre entrega. Tb las fotos de mexico. Cuando vi estas fotos deje de mirar y me concentre en mi idea, mi intencion pero me olvide de la consigna del trabajo. Estaba tan concentrada en tratar de demostrar mi intencion que me olvide que se trataba de describir a un lugar y no una situacion o las sensaciones que este mismo produce en uno.

Ahora habiendo visto mas fotos de Parr y habiendo visto sus entrevistas me doy cuenta que lo que el trata de hacer es encontrar la ironia en lo que ya esta, o manipular la realidad de una manera mas sutil, en todo caso. El mundo ya es comico de por si, solo hay que fotografiarlo con la intencion indicada.

En la ultima correccion, me dijeron que trate de lograr el mismo efecto, con los mismos elementos, pero quizas poniendo la sonrisa de mc en lugares clave, totalmente ridiculos, reforzando la idea de qe te imponen la felicidad o sacando las fotos con el marco de corazones y no a personas con los anteojos.

Habiendome informado un poco mas... creo que no es necesario valerme ni siquiera de esos elementos para mostrar mi intencion. Mc donalds ya de por si es un lugar ridiculo,donde se trata de vender todo el tiempo y hacernos creer que somos felices...quizad no haya la necesidad de ni siquiera utilizar elementos externos para demostrar esto.

No se..voy a hacer las dos cosas y ver que es lo que me da resultado

les dejo mas fotos de Parr: si quieren saber mas sobre el entren a

http://www.magnumphotos.com/

http://www.martinparr.com/

http://h30267.www3.hp.com/country/es/es/martin_parr_transcript.html

ciego- sonidos de mc donalds

serie obeso final

serie: objeto de deseo inalcanzable

puede ser que al final cambie alguna de las fotos.. tngo mas pero esta es masomenos la serie.

no entiendo lo del titulo: hay qe ponerle el nombre del personaje o un titulo en especial?

personaje: hiperobeso/ serie

descripción

Victoria tiene 25 años y es estudiante de medicina. Es una chica muy retraida y timida, aun asi tiene muchos amigos.
Hace ya 5 años que esta luchando contra la obesidad y hasta ahora la enfermedad va ganando. intento todas las dietas y todos los productos pero le es muy dificil seguirlas. No se siente bien consigo misma, es muy insegura de su cuerpo. Siente que todo el mundo la mira y discrimina. Se siente un monstruo al que todo el mundo mira extrañado, sorprendido como si no fuera humana.Esto la lleva a deprimirse y comer mas. La comida es lo unico que la hace feliz pero, a la vez, sabe que es la principal causa de su enfermedad.
Su lugar de comida preferido es Mc donald's al que concurre regularmente (aunque sabe que no deberia). La comida es lo mejor que tiene en la vida pero cuando termina de comer se siente culpable ... algo asi como un criminal que no es conciente del delito que acaba de cometer.

2 caminos:

1. comida como objeto de deseo: lo quiero pero no lo tengo.
   la idea es sacarle fotos a los carteles de mc donald's de las hamburguesas , postres, etc de una manera que parezcan irresistibles, dando la sensacion de que son algo que se desea pero no puede ser conseguido.
   Victoria desea comer porque es lo unico que la hace sentir feliz pero al mismo tiempo sabe que no puede comer xq esto agrava su estado y aparte, se sentira culpable.
2. discriminacion: sacar una serie de fotos en las que se muestra a la gente mirando con desprecio, asco, impactados, lastima
   Victoria se siente como un monstruo al que todos miran, alguien que nadie quiere ser, ni ella qiere ser.

Voy a hacer las dos secuencias y veo cual es la que me da mas resultado.

cambio de personaje:hiper obeso

Bueno al final decidi cambiar de personaje porque a pesar de que me resultaba interesante hacer a un indigente, es verdad que es muy dificil comprometerse en un 100% con un personaje asi...

Asi que al final voi a hacer un hiperobeso : mi personaje no va a ser un obeso conciente de su enfermedad y con deseos de cambiar sino uno que disfruta mucho comer. Son las 12 en punto y tiene que almomrzar. Ni siqiera termino de comer y ya esta viendo la comida los demas...Esta totalmente obsesionado con la comida.

Tambien se me viene a imagen de homero simpson en el capitulo en el que era hiperobeso porqe qeria trabajar en su casa y qe el es feliz xq tiene adentro toda la comida que siempre qiso comer.

Mi obeso va a ser alguien que sabe qe come mucho pero quizas no es conciente de lo grande que es... para el son solo unos kiltos de mas

Final

Mc. Donald's : punto de vista.

Cuando fui a sacar las fotos a Mc donald's para el trabajo fui con la intencion que todos habiamos hablado en clase: la idea de reflejar el consumismo, etc, etc. Pero cuando estaba sacando las fotos me di cuenta que habia algo mas interesante para contar que el consumismo de mc donald's que es un tema muy trillado.

Si, yo elegi el lugar y ese punto de vista, porque es la maxima representacion del consumismo y facilmente lo podria haber registrado sacandole a mesas llenas de residuos, vasos enormes. O ponele le podia haber sacado a las infinidad de bolsas de basura que sacan de mc donald's cuando cierra...eso hubiera reflejado el consumo excesivo.Siempre conservando el mismo encuandre. Y hubiera sido algo coherente con lo discutido en clase y con la idea inicial.

Pero cuando fui a sacar las fotos me paso algo diferente. Vi un lado de mc donald's qe nunca habia visto. Este lado de lo abandonado y sucio... pero mas por el lado de la soledad, la tristeza, lo melancolico. Uno piensa en Mc Donalds como un lugar relativamente alegre: tiene colores muy vivos, los niños festejan los cumpleaños ahi, la gente va a comer y en general la comida es un momento de felicidad y qe se yo. Pero yo entre y luego vi las fotos y vi algo totalmente diferente
vi tristeza, soledad abandono. Y me pregunte como un lugar tan alegre y donde la gente supuestamente va a consumir porqe le gusta podia ser, al mismo tiempo tan solitario y parecer tan triste.

Entonces decidi cambiar el punto de vista. No irme tanto por el lado del consumismo. Me deje llevar por los adjetivos que habia elegido y por lo que me hicieron sentir las fotos cuando las vi.

Hoy cuando llegue a la facultad... me habia olvidado totalmente de la idea del consumismo... o sea yo miraba las fotos y mi intencion se traducia totalmente. Entonces cuando todos empezaron hablar del punto de vista y de lo que habia desatado el titulo que habia puesto (que cuando lo puse,creo que no fui consciente de la carga que tenia eso de decir la "otra " cara), no entendia mucho porque estaba mal (no mal... qe se yo.. no se traducia la intencion... o como qieran llamarlo)
Y dps cuando llegue a casa lo entendi... todo el mundo esperaba que contara toda la idea del consumismo desde un punto de vista siniestro, o de los excesos ... mesas repletas de basura desordenada al punto de ser desagradable...

Pero al final... eso no fue lo que me intereso contar... me deje llevar por una idea... que no se si estara bien o mal... pero llego un punto que ya no me interesaba contar el consumo lo comercial sino la trizteza, abandono... que fue algo que realmente me conmovio...y me parece que esta logrado en la serie... que encierta manera este nuevo punto de vista se traduce.

Sigo pensando que el excesivo consumismo que da la imagen de mc donald's es desagradable y que la idea era buena... y que hubiera estado bueno llevarlo por ese lado pero al final... no fue lo que qeria contar. Vi las fotos... y me olvide del consumismo y de lo comercial y lo qe fuere y vi otra cosa... que me conmovio.

En fin... creo que el titulo para este punto de vista podria seguir siendo el mismo... (aunqe qizas se adecue mas ala idea de consumismo excesivo) pero tdv es valido para mi nuevo punto de vista. Ya que... ademas de calidad servicio y toda esa mierda que mc supone representar, tambien en cierta forma mc donald's qiere representar la felicidad dee la gente y todo eso... xq creo que ninguna cadena de comida rapida qiere qe su cliente este triste comiendo ahi.
Entonces la otra cara seria lo triste, el abandono que en cierta forma tambien contrasta con la imagen qe este lugar qiere dar.

Lugar: La otra cara de Mc.Donald's

¿queda muy colgada la ultima foto? no se a mi al principio me parecio que si porqe todas las demas fotos tienen la misma bandeja y qe se yo... pero tiene la taza con el logo y los sobrecitos... ya se que no se ve pero no se..

Lugar: Casa del Angel / Mcdonalds

Casa del Angel

El primer lugar que habia elegido fue La casa del Angel. Lo habia elegido porque era un lugar que siempre me habia gustado cuando era chica. Me parecia interesante porque lo consideraba unico y muy diferente a todo lo que hay en el barrio.

Después de la primer correccion, me di cuenta que no tenia una opinion muy fuerte acerca del lugar. Solo me parecia lindo. Y si ni yo podia pensar en este lugar como interesante... ¿como se lo haria pensar a la persona que lo vea?

Tambien durante la corrección sugieron dos caminos. Podia tirarme por el lado de lo bello del lugar o encontrar un lugar que resaltara por su belleza. Un lugar de mi infancia o algo asi. O ir por el lado del consumismo. Mostrar el consumo en las galerias de la Casa del Angel o encontrar un lugar que represente en un 100% el consumismo.

Mc. Donald's

Cuando me puse a pensar en un lugar sobre el cual tuviera una opinion definida y que tuviera que ver con el consumo, el primer lugar que se me vino a la cabeza fue Mc Donald's.

Es un lugar que refleja el consumismo a un extremo tal que es desagradable.

Algunos de los adjetivos y sustantivos que se me vinieron a la cabeza con respecto a lo que me interesa mostrar de este lugar fueron: sucio, descuidado, comercial, consumo.

Tambien en un momento habia pensado en darle un aspecto tetrico, abandonado.

En la segunda correccion se habia hablado de, con un tono muy ironico, sacarle fotos a las bandejas recien servidas. En ellas se puede ver que se ponen las cosas en cierto orden impuesto por la empresa.

Algunas de las fotos que mostraban el logo de mc donalds de manera muy directa caian en lo obvio

Finalmente, las fotos que reflejaban mas los adjetivos que habia pensado (y por lo tanto, la intencion que hubo cuando se sacaron las fotos) fueron la de las mesas con los envases vacios tirados desde un punto de vista alejado.